TELEFON ART
Przeszłe wydarzenia
- 22.06.2017, 20:00, 13 muz, TELEFON ART
Filmy poprzednich edycji
- "9546 km." D: Sergio García Locatelli, PE 20133'35''
Wciąż rozmyślam nad tym, czy Madryt jest moim miastem. Przyjechałem tutaj ponad 7 lat temu z miejsca oddalonego stąd o 9546 km. Za dnia czuje się jak ktoś obcy, nawet jeśli nikt tego nie zauważa dopóki się nie odezwę.
.
- "Ain't Nothing Wrong With Being Beautiful" D: Naama Attias, ISR 2017
Wideo jest dyptykiem skupiającym się na mamach, których córki biorą udział w konkursach piękności. Po prawej stronie ekranu widać pokazy z Teksasu, podczas których dziewczynki tańczą przed jurorami, kierowane instrukcjami od matek oraz trenerów stojących za plecami jurorów. Po lewej stronie ekranu, jako kontrast dla obrazu po prawej, widać wyreżyserowane nagranie dorosłej tancerki, która zdejmuje z siebie elementy ubioru noszone przez dziewczęta.
.
- "Don Q" D: Max Viktor Herbert, DE 20161’
Krótkometrażowy film o dwóch facetach przy automatach do gry w sklepie Don Quijote w Tokio. Film ten jest częścią serii „60secondsIn” Maxa Viktora Herberta.
.
- "galaxies" D: Pedro Gomes, BRA 20174’27”
- "Heart of Nature" D: Giorgi Tkemaladze, GEO 20154'20”
Świat, w którym dzieci znajdują się w centrum przyrody. Bawiąc się, pozostają z nią w harmonii. Celem filmu jest wyeliminowanie gier komputerowych dzieci i przeniesienie ich do serca natury.
- "HORSEMAN / ВСАДНИК" D: Igor Trifimov, RU 20163'32”
.Eksperymentalne wideo oparte na mirażach świetlnych do muzyki stworzonej przez autora.
- "Microscopia" D: Nikolaus Jantsch, AT 20164’32”
Treść tej pracy traktuje o kodzie. Kodzie, który nas otacza, który buduje łańcuchy życia. Jest to kod będący źródłem wszelkich żyjących i martwych struktur. Czy istnieje związek między światem makro i mikro? Czy owad ma powierzchnię podobną do powierzchni księżyca? Film ten jest owocem współpracy pomiędzy holenderskim kompozytorem Stephanem Dunkelmanem a autriackim filmowcem Nikolausem Jantschem.
.
- "Mossé" D: Divya Hansda, IN 20162’37”
Mały chłopiec żył w dżungli, gdzie stworzenia i rośliny wzajemnie podtrzymują się przy życiu, nie zakłócając środowiska. Film porusza problem wypierania dzikich zwierząt. Główny bohater stracił rodziców, gdy zdezorientowany słoń opuścił stado i przebił się przez mury wioski. Chłopiec zaczął się tułać, karmiąc się krabami i ryżem. W końcu przybył na równinę, aby sprzedawać produkty leśne.
- "Parallel Carriage" D: Eleanor Suess, GB 20172’
Film przedstawia wyjątkowość chwili mijania innego pociągu nocą, kiedy okna tego drugiego wagonu stają się plamami światła w czarnej pustce, wrotami do innego świata. Pojedyncze okna zwolnione są do 10% czasu rzeczywistego, uwydatniając ruch pasażerów z równoległego wagonu. Ścieżka dźwiękowa tego „drugiego” miejsca, której źródłem jest wnętrze pierwszego wagonu, jest dopasowana tempem do obrazu, stając się abstrakcyjnym hukiem wtórującym czarnej pustce.
- "Passenger" D: Jamie Naqvi, USA 20165’
To jednokanałowe wideo można traktować jako film krótkometrażowy bądź zapętloną wideo-instalację. Praca składa się z materiału nakręconego na przestrzeni lat (większość nagrana za pomocą iPhone’a z aplikacją Filmic Pro) i połączonego m.in. z mocno zmanipulowanym materiałem z sieci i fragmentami nagrań domowych. Film jako wizualne przedstawieniem własnych myśli i wspomnień autora, lecz na tyle niejednoznaczny, że pozwala widzowi na wszelkie unikalne interpretacje.
.
- "Salar" D: Pablo Radice, AR 20172’
Film z poetyckiej perspektywy pochyla się nad człowiekiem w kontekście zapomnianej przestrzeni oraz śladów jego istnienia.
.
czytaj więcej - "Sea Wash" D: Dina Naser, Moeen Atef, JO 20161'25”
Film opowiada historię uchodźców, którzy zginęli na morzu. Wykorzystuje w tym celu symboliczne elementy ich dobytku, który zostaje wyrzucony na brzeg.
.
- "Song of Syria" D: Mathilde Lefort, FR 20164'24”
Dwuczęściowa instalacja wideo. Jest okazją do estetycznej i politycznej refleksji nad konfliktem zbrojnym, który panuje w Syrii od 2013 r. Stworzona z nagrań nalotów bombowych z Youtube instalacja zwraca uwagę na cenzurę medialną wprowadzaną przez reżim Bashara Al Assada, jak i na nieczytelność konfliktu. Wojna oraz jej ofiary są tutaj niewidzialne, jednak ucieleśnione w ruchach kamery i w niebezpieczeństwie, które wisi w powietrzu.
- "split time" D: Annika Glass, Miguel Wysocki, DE 20161’50”
Biega na siłowni znakomitego uniwersytetu. Wygląda pięknie – jest wysportowana, mądra, kobieca i jednocześnie zawsze silna. Podtrzymywanie wizerunku pielęgnowanego w mediach społecznościowych to rzeczywistość niemożliwa, a jednak codzienna. Od września 2014 r. do sierpnia 2015 r. Annika Glass studiowała chiński na Narodowym Uniwersytecie Tajwańskim (NTU) w Tajpej, jednym z najlepszych uniwersytetów w Tajwanie. Zdjęcia wykonano na tamtejszej siłowni służącej nie tylko do treningów, ale również do strzelania selfie i innych czynności związanych z utrzymaniem wizerunku, a tym samym zachowaniem pozorów.
.
- "The Commute" D: Sagar Shiriskar, IN 20132’14”
Codziennie o 20:33 grupa pracowników biurowych wsiada do pociągu z Churchgate do Borivali. Trasa ta jest dla nich muzyczną podróżą symbolizującą koleżeństwo, która podnosi na duchu pod koniec ciężkiego dnia. Na każdym przystanku dołącza do tej radosnej grupy coraz więcej ludzi; muzyka natęża się i zagłusza dysonans agresywnych głosów pasażerów kolei, wypełniając ich duchem świętowania.
- "The Second Reality I" D: Iwona Rozbiewska, PL 20151'31”
Część serii „The Altered Reality”. Praca Czasu i Przestrzeni. Powielenie człowieka poprzez jego izolację. Istnienie w równoległych rzeczywistościach. Pojawianie się i Znikanie. Zaczynanie i Kończenie. Kończenie i Zaczynanie. Powtarzanie i Cykliczność.
- "Through" / "Poprzez" D, CI: Mariusz Wirski, ED: Mariusz Wirski, Piotr Zarzycki, PL 20172’
Realizacja, scenariusz, zdjęcia, dźwięk: Mariusz Wirski
Montaż: Mariusz Wirski, Piotr Zarzycki
Producenci: Wanda Dittrich, Mariusz Wirski, Piotr Zarzycki
Produkcja: MWM Art Film
Narrator pierwszoosobowy wykorzystuje w niecodzienny sposób narzędzia do kreacji filmu. Twórca odsłania swoją wrażliwość na światło, ruch i przestrzeń podkreślając ulotność tych elementów budujących mikrokosmos wrażeń. - "Treetops" D: Dustin Morrow, USA 20153’09”
„Treetops” jest eksperymentalnym filmem o przestrzeni pomiędzy światem naturalnym a technologią, której używamy do uchwycenia i powielania rzeczywistości. Porusza kwestie frustracji i ograniczeń związanych z próbami odtworzenia świata wokół nas za pomocą aparatów fotograficznych, dyktafonów oraz komputerów. Niezależnie od włożonego wysiłku, ograniczenia narzędzi, którymi się posługujemy, zmuszają nas do tworzenia wyłącznie przetworzonych obrazów tego, co rejestrujemy.
.
- "Women Only" D: Tabassom Habibzadeh, Erfan Almasi, IR 20161’